Sun Mee Cattrysse is een verhalenverteller, schrijver en scenarist die pendelt tussen Brugge en Brussel. Met kunst, in eender welke vorm, wil ze impact hebben. Ze vertrekt vanuit persoonlijke ervaring en verbindt die met grotere maatschappelijke thema’s zoals adoptie, moederschap, afkomst en intergenerationeel trauma.

​

In haar werk vloeien muziek, taal en beeld samen als manieren om betekenis te zoeken en ruimte te maken voor verbondenheid en belonging. Haar achtergrond en studies als klassieke muzikante en sociaal-cultureel werkster vormt de basis van een praktijk waarin aandachtig luisteren en kritisch kijken naar de samenleving centraal staan.

​

Ze behaalde een Master Audiovisuele Kunsten aan het RITCS, waar ze ook als gastdocent werkt, en geeft Creatief Schrijven aan de Academie van Halle. Naast haar audiovisuele werk ontwikkelde ze een lingerielabel rond vrouwelijke kracht en ambacht, erkend door Handmade in Brugge en Kantcentrum Brugge. Haar werk vertrekt vanuit de overtuiging dat kunst kan verbinden, vragen kan openen en ruimte kan maken voor verandering.

 

Sun Mee Cattrysse is a storyteller, writer, and screenwriter who moves between Bruges and Brussels. Through art, in whatever form, she aims to make an impact. She draws from personal experience and connects it to broader societal themes such as adoption, motherhood, identity, and intergenerational trauma.

​

In her work, music, language, and image merge as ways of searching for meaning and creating space for connection and belonging. Her background and studies as a classical musician and a socio-cultural worker form the foundation of a practice centered on attentive listening and a critical view of society.

​

She obtained a Master’s degree in Audiovisual Arts from RITCS, where she also works as a guest lecturer, and she teaches Creative Writing at the Academy of Halle. In addition to her audiovisual work, she developed a lingerie label focused on female empowerment and craftsmanship, recognized by Handmade in Bruges and Kantcentrum Brugge.

Her work is driven by the belief that art can connect, open up questions, and create space for change.